Retratista da 'New Yorker' imprime seu olhar a mostra em SP

Num fim de semana, antes ou depois de subir ao palco como vocalista de uma banda de indie rock, Steve Pyke pôs as mãos numa Rolleiflex. E nunca mais largou dela.

Foi com essa câmera que o britânico hoje radicado em Nova York começou a fotografar bandas como The Clash no começo dos anos 80.

Suas fotografias, clicadas com a lente muito próxima aos retratados, foram parar em revistas descoladas de cultura pop como a "NME".

Não demorou e Pyke, hoje retratista da "Vanity Fair" e da "New Yorker", trocou o som pela imagem.

É no Museu da Imagem e do Som, em São Paulo, que ele organiza agora uma mostra do melhor da produção fotojornalística do ano passado e seleciona os pontos altos do trabalho de alunos que lotaram workshops ministrados por ele na cidade.

Mesmo depois do "hype" e de pontos acumulados no currículo, há algo que não mudou desde o começo de sua carreira: a hoje surrada câmera Rolleiflex.

Fabricada em 1954, ela tem a mesma idade de Pyke.

"Essa câmera virou uma extensão do meu olho, da minha mão", contou ele à Folha num bar em São Paulo. "Com ela, fotografei genocidas, líderes religiosos e estrelas do rock e do cinema. É quase uma janela, um canal direto com o retratado."

Isso porque, com essa câmera que registra tudo em formato quadrado, o fotógrafo enquadra a imagem olhando direto para o filme, e não através de um visor, o que permite ficar cara a cara com quem posa para a lente.

"É uma postura quase submissa, não agressiva como com as outras câmeras", diz Pyke. "Isso muda a relação que tenho com as pessoas, provoca uma empatia."

Segundo ele, foi essa a magia ocorrida nos bastidores de registros icônicos como os de Sophia Loren, de Hugo Chávez, dos astronautas que viajaram à Lua e do ex-ditador chileno Augusto Pinochet (1915-2006).

"Pinochet foi muito difícil de fotografar, porque ele foi um genocida de certa forma, o que não deixa de fazer dele um sujeito interessante", avalia. "Mas um fotógrafo não deve fazer julgamentos morais diante de seu assunto."

Pyke diz gostar de desmontar a ideia de ícone ou de celebridade. "Muitas vezes a noção de celebridade não me interessa, porque é algo inventado, uma condição construída e meio falsa", diz ele. "Estou aberto às pessoas do mesmo jeito, sejam elas celebridades ou não."

Seguindo a mesma estratégia de manter seu comportamento diante de qualquer rosto que fosse, Walker Evans (1903-1975) fez retratos marcantes de anônimos no metrô de Nova York -gente pensando na vida, absorta em mundos paralelos.

Pyke fez o mesmo sem saber que Evans, hoje influência para ele, já tinha visto o metrô como espécie de divã coletivo e subterrâneo. "É um lugar fascinante para fotografar", diz ele. "Estão todos olhando para dentro, para os próprios pensamentos."

SONY WORLD PHOTOGRAPHY AWARDS
QUANDO ter. a sex., das 12h às 21h; sáb., dom. e feriados
ONDE Museu da Imagem e do Som (av. Europa, 158, São Paulo)
QUANTO gratuito até 31/1