LUÍS AUGUSTO FISCHER
COLUNISTA DA FOLHA

Toda arte nasce de dentro da vida. Não quer dizer que ela sempre fale sobre a vida de maneira linear e óbvia. A arte pode muito bem recolher sua inspiração na mais sórdida das experiências, mas se apresentar de modo limpo e até elegante, oferecendo um quadro que apenas alegoricamente se refere àquela origem medonha. A arte não precisa chorar para fazer chorar.
Mas também existe arte que parece ser a própria cara torta da vida real. Arte que não disfarça nem por um instante sua condição de denúncia, de tristeza e de desespero. Arte que quer pegar o espectador pelo fígado para obrigá-lo a compartilhar da sensação desconfortável da banda podre da existência.
No Brasil, houve um grande dramaturgo, que viveu entre o circo, o teatro e a televisão, que foi autor de peças exemplares dessa tendência, por assim dizer, realista. Ele se chamava Plínio Marcos (1935-1999), e sua obra acaba de receber uma edição bem-cuidada, que contém cinco de seus principais textos para o palco: "Barrela", "Dois Perdidos numa Noite Suja", "O Abajur Lilás", "Navalha na Carne" e "Querô". Um mais triste e mais duro que o outro.