Grupo que completou 30 anos em 2009 leva aos palcos texto contemporâneo

Com humor ácido, peça fala do reencontro de quatro amigos de juventude, que, quarentões e frustrados, dividem suas desilusões

Lenise Pinheiro/ Folha Imagem

Brian Ross, Dalton Vigh e André Garolli
em cena de ‘Cloaca’

JOSÉ ORENSTEIN
COLABORAÇÃO PARA A FOLHA

O grupo Tapa comemora seus 30 anos em um loft cool, com verniz sofisticado. Comparecem à festa quatro amigos quarentões e uma prostituta russa. Mas, apesar das aparências, este não é o cenário de uma crise da meia idade e sim o da peça "Cloaca", que estreia hoje em São Paulo.
Fundado em 1979, no Rio de Janeiro, o Tapa -sigla para Teatro Amador Produções Artísticas- de amador já não tem mais nada: são mais de 40 peças montadas, que fazem do grupo um dos mais longevos e respeitados do país. Instalado em São Paulo desde 1986, criou raízes na cidade. "São Paulo vicia", afirma o carioca Eduardo Tolentino Araújo, diretor e fundador da companhia.
Nessa trajetória, ficaram marcadas interpretações de textos clássicos da dramaturgia nacional e internacional.
"Cloaca", porém, aponta outra direção.
O texto, inédito no Brasil, é da holandesa Maria Goos e foi escrito em 2002. A descoberta veio a partir dos ciclos de leitura dramática promovidos pelo Tapa. "Há um mito de que não há boa dramaturgia no mundo hoje. Isso é mentira, existe boa dramaturgia, sim, em vários lugares", analisa Tolentino.

Coisas de homem
A peça mostra o encontro circunstancial de quatro amigos de juventude no apartamento de um deles. Todos estão na faixa dos quarenta, todos trabalham para o Estado e todos falam "cloaca!" quando se encontram, rememorando um antigo código interno ao grupo dos tempos de faculdade.
André Garolli, 42, Brian Ross, 49, Dalton Vigh, 45, e Tony Giusti, 49, são os atores mas são também amigos de longa data, assim como Maarten, Jan, Tom e Pieter, seus personagens. "A gente se conhece desde a época que tinha cabelo", alfineta Ross, provocando o riso de seus colegas. Sentados à volta da mesa com a reportagem para a entrevista, os atores parecem às vezes encarnar seus papéis. "A peça tem um pouco dessas sacanagens típicas de um grupo de homens", conta Vigh. Ao que Ross emenda: "Mas a brincadeira às vezes passa do limite".
Se a princípio o reencontro no palco é pontuado pelo humor franco, aos poucos ele vai se acidificando e trazendo à tona velhas rixas, ciúmes e invejas. "É um mergulho no universo masculino e na ação do tempo sobre a amizade", conta Tolentino, "e o mais interessante é que é visto por uma mulher".

Coisas de mulher
A aparição feminina na peça é breve -uma prostituta russa contratada para divertir homens à beira de um ataque de nervos-, mas o olhar da mulher sobre o mundo masculino é constante no texto de Goos.
"O camarada dá uma broxada e as mulheres acham lindo. Para nós, isso não é lá muito engraçado", afirma Ross, entre risos. "Goos é a nossa Shakespeare!", conclui um sorridente Tolentino.