Roberto Luiz/Clarín

O cineasta Marcelo Piñeyro, diretor de "Plata Quemada", adaptação de romance de Ricardo Piglia, que estará em SP nesta semana para discutir "Kamchatka", sobre família que foge da repressão

Folha - "Kamchatka" retoma o tema da ditadura com o qual você já havia trabalhado, como produtor de "A História Oficial" (1984). O que mudou na maneira como a sociedade argentina reflete sobre a questão desde os anos 80 até hoje?
Marcelo Piñeyro - As pessoas vêem o período hoje de forma diferente à dos anos 80. "A História Oficial" foi realizado logo depois do fim da ditadura. Não havia ainda uma perspectiva geral do que havia ocorrido e nem uma dimensão do horror pelo qual passara a Argentina. Existia uma grande parte da sociedade que, como a protagonista Alicia (Norma Aleandro), havia atravessado o período de terror sem dar-se conta do que este significara.
Hoje, 20 anos depois do fim da ditadura, existe uma outra perspectiva. Ainda há uma sensação -que por sorte nestes últimos meses se reverteu um pouco- de que a ditadura havia deixado uma marca de impunidade muito difícil de superar. Impunidade que já não estava só nos crimes da ditadura, mas que havia se estendido a todas as áreas da sociedade.
Isso foi particularmente intenso nos anos 90, com o neoliberalismo. Ali a impunidade já se havia estabelecido como modo regular de funcionamento do poder.
Não sei por quanto tempo durará o momento que vivemos, mas, desde o início deste novo governo, parece existir um esforço sério de rever o tema da ditadura.

Folha - Em uma entrevista recente à Folha, o escritor Juan José Saer comparou o bom momento que vive o cinema argentino com a sensação comum de aumento da libido em pessoas que presenciam um funeral. Ou seja, como se um ato instintivo movesse as pessoas a criar algo novo em meio à crise. Você concorda com a metáfora?
Piñeyro - Seguramente creio que algo está morrendo na Argentina. Em crises passadas, as pessoas simplesmente rompiam com o que produzia e identificava o país. Agora deu-se o contrário. As pessoas se voltaram à produção cultural, como se por meio dela pudessem refletir sobre os fatos.

Folha - Foi uma autocrítica?
Piñeyro - A Argentina sempre evitou ver sua verdadeira cara no espelho. A nossa última ilusão foi a do milagre econômico, que produziu uma idéia de que fazíamos parte do Primeiro Mundo, durante os anos 90, num momento em que, na verdade, criava-se a maior exclusão social da nossa história.
Mas, de repente, não houve outra opção que a de finalmente olharmo-nos no espelho. E o que o espelho devolveu não era nada bonito. Creio que o cinema nos ajudou a enfrentar a realidade.

Folha - Nos seus dois filmes mais recentes, "Plata Quemada" e "Kamchatka", o que não se diz tem quase mais importância do que o que está nos discursos. Qual a importância do silêncio para você?
Piñeyro - É muito bom ouvir isso, pois é exatamente o que eu busco, não deixar que tudo esteja explícito nas falas. Procuro deixar bastante marcado o contraste entre o não-dito, silêncios, pausas e as enormes agitações e ruídos.
Em "Plata Quemada" acho que isso se dá de maneira mais extrema. O contraste entre pausas e vertigens é mais agudo. Já "Kamchatka" tem uma superfície menos contrastada. Nele me preocupei para que todas as coisas que parecem imprescindíveis de serem contadas num filme sobre a ditadura não fossem explicadas. Ainda assim, a ditadura é uma presença poderosa.
Por isso escolhi a visão e a inocência de um menino para contar a história, para que o espectador pudesse dividir com ele tudo o que sabe e o que não sabe. Não há cenas de violência, mas ela está presente, ameaçadora. É mais forte que a violência explícita.

Folha - O menino é uma espécie de alter ego seu? O fato de ser fascinado por magia tem alguma relação com seu ofício de cineasta?
Piñeyro - Eu era um pouco mais velho durante a ditadura, tinha 20 anos, e não vi as coisas da mesma maneira que o garoto. Mas, no que diz respeito ao seu interesse pela magia, sim, isso tem muito a ver com a minha infância. Os mundos ficcionais e lúdicos servem para entender e traduzir a realidade para uma pessoa. Isso sempre funcionou comigo. A ficção me serviu desde pequeno para que eu entendesse as coisas.