INÁCIO ARAUJO
CRÍTICO DA FOLHA

Houve um tempo em que "Susie e os Baker Boys" (Telecine Emotion, 22h45) era quase uma atração permanente na televisão, paga ou não.
Ali há, primeiro, dois irmãos pianistas (os Bridges, Beau e Jeff) que decidem contratar uma cantora para seu show. E a encontram na pessoa de Susie. E Susie toma a cena, assim como Michelle Pfeiffer, que com este filme se afirmou de vez como grande estrela.
Filme de observação humana, o aqui estreante Steve Kloves consegue acrescentar a isso música e sensualidade. Não é pouco. O filme fez sucesso, merecidamente. Daí ser estranho o destino de Kloves, que dirigiu apenas mais um filme e hoje sobrevive escrevendo os roteiros da série "Harry Potter". Deve sobreviver bem. Quanto ao filme: é a ver ou rever.

CINEMA

"Ana y los Otros" vê Argentina microscópica

CÁSSIO STARLING CARLOS
EDITOR DA ILUSTRADA

A emergência do jovem cinema argentino em meio à crise econômica que submergiu o país a partir do governo Menem não é apenas uma coincidência fortuita. Naquele momento, a desagregação social serviu como a força que levou um grupo extenso de jovens cineastas egressos há pouco das escolas de cinema a reunir recursos e produzir retratos da crise. Um bom momento dessa etapa encontra-se em "Ana y los Otros" (2002).
Com seu modo peculiar, a diretora Celina Murga acompanha os pequenos distúrbios da jovem Ana ao retornar de Buenos Aires para a cidade provinciana onde nasceu. Em vez do grande acontecimento, do filme-tese à maneira de Fernando Solanas, Murga opta pelo micro, pelo interior, onde o distúrbio aparece menos, mas impacta mais.
É na defasagem entre o que Ana se transformou ao partir para Buenos Aires e o que ela reencontra -os namoricos como razão da existência, o vaivém entre o nada e o menos ainda- é que uma crise mais forte se instala. Crise do olhar, sobretudo, que no cinema traduz a crise da alma.
A sensação de que nada acontece costuma provocar irritação em parte dos espectadores que imagina o cinema como o lugar da ação incessante. Em vez dessa anestesia do olhar, o cinema de Murga (e de tantos outros jovens argentinos) oferece um outro tipo de ação, em que o microscópico avança de maneira insidiosa diante do espectador e o contamina. Trata-se de uma ação paralisante.
Foi assim, muito mais do que com discursos antiglobalização, que os talentosos integrantes dessa geração chamaram a atenção para si e para o cinema do seu país. Sem preocupar-se exclusivamente com eficácia comercial, reuniram limitados recursos, produziram suas visões da vida na Argentina naquele momento e isso foi o suficiente para chamar a atenção do público. Ou seja, a tal nova onda do cinema argentino não é fruto do acaso nem ação de um milagre. Mas tem sua beleza.