FELIPE CHAIMOVICH
CRÍTICO DA FOLHA

Rembrandt (1606-1669) foi colorista até mesmo em preto-e-branco. A mostra de gravuras do mestre holandês traz a São Paulo 83 originais que evidenciam um método de trabalho inovador no registro da densa atmosfera dos Países Baixos.
O artista afastou-se da linearidade do desenho utilizando três instrumentos de gravado: água-forte, ponta-seca e buril. A exploração dos emaranhados com linhas de diferentes espessuras permitiu-lhe obter no papel efeitos análogos aos das massas cromáticas trabalhadas em sua pintura.
O claro-escuro dá o tom da mostra. A ambientação penumbrosa da sala do CCBB respeita as condições expositivas dos papéis. Assim, o visitante percorrerá uma galeria que parece mimetizar o clima representado nas peças.
O "Estudante Sentado numa Mesa à Luz de Velas" (1642) sintetiza a radicalidade do contraste em Rembrandt. A parca luz emana do branco do papel, sendo devorada pelo negrume de traços que ocultam a maior parte da cena. Por outro lado, a composição de vistas oferece um Rembrandt sintético. A "Paisagem com Pescador e Dois Cisnes" (1650) é esquemática e luminosa, contrastando com os densos interiores.
A filiação de Rembrandt à escola flamenga marca-se pela ausência de ideal do corpo humano. A "Diana Banhando-se" (1631) é uma composição cuja pose feminina nada tem de graça cortesã.
A observação da natureza torna-se um valor a ser perseguido. A gravura funcionou para Rembrandt como instrumento de estudo do natural, tal como acompanhamos na "Folha de Estudos: Parte Superior de Auto-Retrato e uma Árvore" (1638).
Dentre os temas estudados, a expressão do rosto é recorrente. Os auto-retratos feitos ao longo da vida do artista tinham propósito de repertoriar máscaras. Vemos essa habilidade estendida aos modelos, como no "Ephraim Bueno, Médico" (1647).
A seminalidade do artista pode ser conferida por uma visita à segunda parte da mostra. Alguns de seus antecessores e sucessores encontram-se agrupados no terceiro andar, entre os quais Picasso.
A fama de Rembrandt em vida foi ajudada pelo uso da gravura como técnica de difusão em massa de imagens. Barateando a obra de arte, ele explorou as singularidades da mídia, entrando para a história como ícone pop.

Rembrandt e a Arte da Gravura
   
Onde: Centro Cultural Banco do Brasil (r. Álvares Penteado, 112, região central, tel. 3113-3651)
Quando: de ter. a dom., das 12h às 19h30. Até 3/11
Quanto: entrada franca