CÁSSIO STARLING CARLOS
CRÍTICO DA FOLHA

Há um tanto de loucura por trás da arte? Criar sempre pressupõe um estranhamento em relação à vida e ao mundo? Responder a essas questões sem cair no estereótipo romântico do lema "de artista e de louco, cada um tem um pouco" é o propósito de "Um Anjo em Minha Mesa", segundo filme da cineasta neozelandesa Jane Campion antes de ter alcançado fama (e inércia criativa) a partir de "O Piano", seu trabalho seguinte.
Produzido para a TV em 1990, o filme narra em três partes a complicada trajetória pessoal da escritora neozelandesa Janet Frame (1924-2004), seguindo os três tomos de sua autobiografia publicada nos anos 80. A primeira parte, "Para a Terra do Ser", descreve a infância pobre e as dificuldades escolares num ambiente limitado, no qual suas habilidades poéticas passam despercebidas pela maioria dos professores, preocupados com disciplina.
"Um Anjo em Minha Mesa" é o nome da segunda parte, na qual Janet passa à idade adulta e, devido a um temperamento fora dos padrões, sofre internações em instituições psiquiátricas. "O Enviado da Cidade dos Espelhos", terceiro episódio, mostra o percurso literário da autora.
A diretora Jane Campion opta por adaptação que respeita a cronologia dos eventos, o que não impede que o filme tenha implosões e rupturas que desorientam o percurso da personagem. Em vez de se manter fiel ao gênero biográfico tradicional, Campion constrói retrato movido a intensidades, com vibrações emocionais que permitem ao espectador entrar nas experiências-limite de Janet.
Desse modo, a trajetória pouco conhecida da autora ganha corpo e, em vez de oferecer mais um mito, a ênfase se desloca para a força e os impasses da subjetividade extrema.